quanto antico (che è come dire: compra un insipido ghiacciolo e con i riti misterici della cinematografia lo trasforma in un dessert, in un gustoso boccone servito al piatto che elimina il saporaccio amaro della mediocrità), ma supera il thriller e crea un tragedia solenne, ruvida e brutale. C'è chi attribuisce il risultato alla sceneggiatura vecchia di 70 anni (che è quella scritta da Curt Siodmak per L'Uomo Lupo del

1941) e quindi a quel tempo mitico della cinematografia dove tutto, siccome lontano nel passato, era bello. Altri invece indicano come elemento cardine il trucco senza pixel che Rick Baker (sei Oscar alle spalle) dà a Lawrence Talbot (Benicio Del Toro) quando a petto nudo - ovvero a peli nudi - scorrazza ululando per le foreste britanniche mozzando arti, squarciando ventri e staccando teste. Il fatto è che di elementi validi la pellicola ne è piena e la Universal Pictures chiude un cerchio iniziando un nuovo giro, accontentando persino i nostalgici. Del resto i monster movie apparsi tra gli anni '30 e '40 erano proprio, è il caso di dirlo, "creature" della Universal: a chi altri il compito di spolverarne il culto? Il dramma dell'uomo lupo, arricchito di tutta la cattiveria che a Lon Chaney Jr. mancava e guarnito con azione cinematografica dalla quale, nel ventunesimo secolo, siamo in larga parte dipendenti, in Wolfman si rianima permettendo alla platea di riscoprire, dopo anni di tentativi, il nucleo fabuloso del mito.